Греческий стиль. Зарождение и расцвет

Греческий стиль неразрывно связан с историей, архитектурой и культурой империи. Раньше Древняя Греция называлась Эллада. Изначально это были племена на юге полуострова Балканы, Эгейских островах и на Фракском побережье. Лишь в VIII-VI веках до нашей эры стали создаваться государства. Соответствуя своему времени, культуре, положению общества, а также архитектуре греческий стиль насчитывает несколько периодов развития.

греческий стиль

 

История греческого стиля

Со знаменитой мифологической тематикой связаны почти все этапы развития греческого стиля. Каждое божество увековечивали в работах скульпторов, зодчих и ремесленников. Также всевозможными способами стремились изобразить процветание и могущество. В Древней Греции не боялись показывать силу и власть, напротив, их как можно чаще демонстрировали. Например: олимпийские игры или гладиаторские поединки.

В 590 до нашей эры был самый ранний архаический период. Он проходил еще до времен правления царя Соломона. Несмотря на то, что не осталось ни одного памятника той эпохи, считается, что это этап, на котором основались основные формы и принципы.

С 590 и до 470 года до нашей эры идет раннеклассический период. Его можно описать, как освобождение от влияния культур других стран. Элементы, принесенные из Египта и Азии, приобретают религиозные воззрения, которые близки духу народа. Храм Геры, Зевса, Аполлона, Афины Паллады – все эти великолепные архитектурные сооружения относятся именно к раннеклассической эпохе греческого стиля. Также сюда нужно причислить храм Артемиды в городе Эфесе, считавшийся чудом света.

С 470 и до 338 года до нашей эры процветал классический период. Эта эпоха считается самой блистательной порой греческого искусства. Роскошь украшений, материалов и форм – это то, к чему стремятся зодчие того периода. В результате храмы становятся гармоничнее как по пропорциональности частей, так и по общему характеру. Храм Тесея, Ники, Деметры, Зевса – относятся к классическому периоду. Для их постройки вместо песчаника и известкового камня использовали мрамор, который намного тоньше обрабатывают.

Greek Revival facade

С 338 и до 180 года до нашей эры идет период эллинизма. У него уже нет такой чистоты вкуса, как у предшествовавшей ему эпохи. Художники начинают заботиться в основном об эффектности и пышности своих сооружений. В это время строятся театры, храмы и дворцы. Храм Зевса и храм Крылатой Афины показывают переход к эпохе эллинизма. В это время довольно много памятников архитектуры возникло в Малой Азии.

Последняя эпоха – это период римской власти. После попадания Греции под власть Рима зодчие почти прекратили свою деятельность. Они переместились в вечный город и этим сильно способствовали украшению Рима. В этот период греческое искусство сливается с римским.

Интерьерные варианты в греческом стиле

Древнегреческий или греческий стиль можно охарактеризовать отсутствием в интерьере роскоши. Это является главным отличием от древнеримского стиля. Сила и мощь государства проходит через весь античный интерьер. Эти черты проявляются как в отделке декора, так и в мебели. Окна с драпировками и узорами. В греческом стиле используется в основном пастельная гамма вместе с мрамором.

Для греческого стиля предпочтительнее будет использовать холодные тона. Такие цвета как солнечно-желтый, лимонно-желтый, все оттенки синего, белый, голубо-зеленый, сине-зеленый и изумрудный идеально подойдут. Еще одна отличительная черта интерьера – это использование колонн. Для греческого интерьера характерен орнамент в виде растительности и различные геометрические элементы.


 

Античный стиль интерьера

 

Фото: mark_rutley, OMG7

Главная

 

 

 

Поделиться в соц. сетях:

Опубликовать в LiveJournal
Опубликовать в Мой Мир
Опубликовать в Одноклассники
Опубликовать в Яндекс

Похожие записи:

Один комментарий

  1. Спасибо!!!! Очень понравилось!)))

Оставить комментарий

Почта (не публикуется) Обязательные поля помечены *

Вы можете использовать эти HTML теги и атрибуты: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <strike> <strong>